演唱：方携月、叶辰
作词：方携月
作曲：方携月
直播间网友看见这一幕，纷纷好奇地议论起来。
【哇，看这舞台背景，还有这歌名，方携月和叶辰不会是要唱戏曲吧？】
【咦……这前奏，有国风的感觉了。】
【我的天，这俩人要开始放大招了吗？】
【管他是什么风格的歌曲，听就对了，方携月出品必属精品！】
【……】
前奏以悠扬的笛声开场，如泣如诉，仿佛在诉说着一个古老而悲伤的故事。
紧接着，古筝的声音加入进来，清脆悦耳，与笛声相互呼应，营造出一种悠远而神秘的氛围。
随着音乐的推进，二胡的声音也逐渐显现出来，它的音色深沉而哀怨，为整个前奏增添了一份悲凉的情感。
伴奏中其他乐器的节奏明快有力，与这几个传统乐器的旋律形成了鲜明的对比，使整个前奏更加富有层次感和动感。
所有乐器的旋律交织在一起，共同营造出了一种悲伤、哀怨、神秘的氛围。
前奏过后，伴奏渐渐沉寂下来，就好像一场戏曲即将拉开帷幕一般，给人一种期待和神秘感。
下一刻，叶辰抬起话筒，他那清澈而淡雅的嗓音响了起来：
“戏一折 水袖起落”
“唱悲欢唱离合 无关我”
叶辰的歌声如同一股清泉流淌而过，舒缓之中又带着一丝丝忧伤的情绪，仿佛在诉说着一个悲伤的故事。
他的声线让人感到无比舒适，每一个音符都恰到好处地传递出歌词中的情感。
开口便将那悲凉的气氛渲染了起来，让听众们不禁沉浸其中。
方携月紧接着叶辰的歌声，以她独特的嗓音唱出下一句：
“扇开合 锣鼓响又默”
“戏中情戏外人 凭谁说”
短短几句歌词，却似一幅画卷在众人眼前缓缓展开。
通过叶辰和方携月的歌声，人们仿佛看到了一个古老的舞台，上面有一位演员在表演一出悲剧。
他们的歌声将这个画面描绘得栩栩如生，让听众们能够感受到其中的喜怒哀乐。
这就是华夏文字的魅力，它不仅仅是一种语言，更是一种艺术形式。
通过巧妙运用汉字的音韵和意义，可以创造出如此美妙的歌词，让人陶醉其中。
叶辰：
“惯将喜怒哀乐都融入粉墨”
“陈词唱穿又如何”
“白骨青灰皆我”