不规则的多边形舞台上，柏林爱乐乐团正在卡拉扬的指挥下，排练拉威尔名作《波莱罗舞曲》，就是那个后世被称为小军鼓手噩梦曲的《波莱罗舞曲》。
《波莱罗舞曲》（M.81），是法国作曲家莫里斯·拉威尔于1928年创作的管弦乐作品，题献给舞蹈演员伊达·鲁宾斯坦，并于同年在巴黎歌剧院首演。
乐曲为C大调，四三拍，采用变奏曲式写成。但作曲家没有按一般变奏曲的手法来写，它的两个主题从头到尾不变，速度也没有变。从总谱上看，前半部分和声清淡，除独奏外，就是部分乐队齐奏，再加上小军鼓的固定音型伴奏；后半部分和声越来越浓，拉威尔以娴熟的配器手法从色彩上进行渲染，进而产生了戏剧性效果 。
乐曲从小军鼓轻轻敲出波莱罗舞曲节奏开始，中提琴和大提琴用拨弦进行伴奏。4小节之后，在小军鼓敲出的波莱罗舞曲背景之下，先由长笛在低音区轻轻地呈现带有浓郁西班牙风格的第一主题。
看似简单繁复的演奏，其实非常的考验每一个声部每一个演奏者的基本功，特别是单一乐器演奏的时候，一旦出错，马上就会被听出来。
满头银发的卡拉扬穿着一丝不苟的指挥燕尾服，站在指挥台上，双手弯曲如鹰爪一般，指挥着面前的乐团排练。
由第一小军鼓手赫尔诺特·舒尔茨开场，小军鼓固定的节奏音型 ，拍子和速度也同样保持不变 它贯穿全曲长达十几分钟，并且其速度、节拍持久不变，但是声调有一个渐变的过程。
其后各个乐器的不断加入，长笛、降B调单簧管、大管、降E调小单簧管、A调双簧管、大提琴、中提琴、竖琴、小号、降B调中音萨克斯、F调最高音萨克斯。
十六分钟的排练，上原俊司最佩服的是第一小军鼓手赫尔诺特·舒尔茨，用固定的节奏和速度，敲击着小军鼓，节奏不能出一点错误，他如果错了会打乱乐团的整体节奏。
而在排练中最能打酱油的是弦乐组的大提琴、中提琴，前面基本上都不需要用到琴弓，只需要用手按照节奏拨奏琴弦即可。
到了第9分钟的长号上场，整个《波莱罗舞曲》舞曲声调开始变重，节奏感越来越强，弦乐组小提琴开始上场，整个乐团各个声部开始全体合奏。