假声男高音是一个既古老又很新的声部。
在中世纪的欧洲,教会不允许女人唱歌,只好使用童声来代替,但儿童没唱几年就会进入变声期,只好又培养一批假声男高音。
当时的演唱技术比较粗糙,假声男高音在唱高音的时候总是不怎么自然。
只有一些来自西班牙的歌手能完美胜任这个声部,后来人们发现他们其实是阉伶。
阉伶歌手既拥有女歌手的音域,又有男歌手的肺活量和力度,一度被认为是最完美的歌声,他们几乎包办了当时歌剧中的所有角色。
在电影《绝代妖姬》里,一代名伶法里内利的声音就是混合了多种人声之后才合成出来的。
但这种做法太过残忍,再加上女高音,尤其是花腔女高音走上了音乐舞台,人们逐渐厌倦了阉伶这种人造的假声,希望能听到更自然的男声。
关闭唱法就这样成了男高音的主流。
像帕瓦罗蒂那九个嗨C之所以震惊乐坛,就是因为这九个音不仅高,而且胸声含量极高,听起来和真声一模一样。
直到现代,古典音乐的演奏技术一直在进步。
以小提琴为例,以前那些认为很难被演奏,甚至不可能被演奏的曲目,比如贝多芬的克莱采、帕格尼尼的随想曲,现在都已经被攻克,哪怕是年纪轻轻的专业学生,经过训练都能演奏下来。
美声领域也是如此,在演唱方法不断突破之后,新的假声男高音又回到了人们的视野中。
但是陆然的情况不太一样。
他的音域是浑然天成的,这也注定他如果去唱假声男高音的话,方法和其他人完全不同,需要自己去摸索。
但是……陆然在台上没有唱古典,而是唱了一首流行粤语歌,是不是说明,他并不想走这种歌唱家的路线?
想到这,林夏心中一动,开口问道:“你学的是美声唱法,但是流行歌唱得这么自然,平时应该没少练吧?”
很多歌手学了美声和民族唱法就再也回不去了,唱流行歌自带一种奇怪的腔调,但听陆然唱歌丝毫没有这种别扭的感觉。
“嗯,因为我也很喜欢流行音乐,平时自己也在随便唱。”
“那很好啊,唱流行可以让更多人听到你的歌声。”
林夏觉得他唱流行挺好的,毕竟现代的歌剧里,不管是假声男高还是轻型男高,戏路都比较窄。
“如果你要是想继续唱古典,那肯定是选韩老师,但你要是想唱流行,就来我这队,我们一起搞融合。”
“至于其他两位老师嘛……”
眼看着林夏都快把他俩直接跳过,苏逾白急了:
“怎么上来就把我们踢出局?好歹我和陆同学也是校友啊。”
“那我还是同学呢,关系更近一点。”