张远东一边看着数据，一边暗自庆幸，可他不知道的是，江夏此时已经为每一位学员都精心准备了专属歌曲，只待在节目中惊艳众人。
江夏在给周也歌曲之后，便将注意力转向了其他学员。他深知，这次比赛不仅是学员们嗓音与技巧的较量，更是歌曲质量与舞台呈现的比拼。对于张函、曾青等人，江夏根据他们各自的嗓音特色和性格特点，开始构思适合他们的作品。
张函的嗓音高亢且富有穿透力，江夏决定为他打造一首节奏强烈、情感激昂的摇滚歌曲。他深入音乐工作室，沉浸在音符的海洋里，不断地调整旋律与节奏，试图将张函的优势发挥到极致。经过数日的精心打磨，一首名为《破晓之光》的歌曲应运而生。这首歌的旋律如同汹涌澎湃的海浪，一波接着一波地冲击着听众的耳膜，而歌词则充满了对梦想的执着追求与对困境的无畏挑战，江夏相信，一旦张函在舞台上唱响这首歌，必将点燃全场观众的热情。
曾青的嗓音则较为婉转细腻，江夏为她量身定制了一首抒情民谣《繁星与梦》。在创作过程中，江夏注重旋律的优美与歌词的诗意，他希望曾青能够用她那温柔的嗓音，将听众带入一个充满梦幻与憧憬的世界。每一个音符、每一句歌词都像是一颗璀璨的星星，在夜空中闪烁着独特的光芒，当这些星星汇聚在一起，便构成了一幅美轮美奂的星图，那便是曾青在舞台上将要展现的音乐画卷。
而对于“月亮传奇组合”，江夏别出心裁，为他们创作了一首融合了流行与古典元素的歌曲《古韵新声》。他巧妙地将古典乐器的悠扬与现代流行音乐的节奏相结合，让组合中的俞欢、李乾能够充分发挥各自的特长。俞欢的古典舞功底可以在歌曲的间奏部分得以展现，她的舞姿如同翩翩起舞的仙子，为歌曲增添了一抹古典的韵味；李乾则可以用他富有磁性的嗓音，唱出歌曲中的现代情感，将古今元素完美地融合在一起，给观众带来一场视听盛宴。
在学员们紧张练习的同时，江夏也没有闲着。他积极与节目组沟通，商讨舞台的布置与灯光音效的设计。他深知，一首好歌需要一个合适的舞台来呈现，才能达到最佳的效果。对于周也的《黄昏》，江夏建议舞台背景采用暖色调的夕阳余晖，灯光随着歌曲的节奏逐渐暗淡，营造出一种忧伤而又宁静的氛围；而张函的《破晓之光》则需要强烈的聚光灯和震撼的音效，舞台上可以设置一些象征着冲破黑暗的道具，如破碎的枷锁、闪耀的曙光等，以增强舞台的视觉冲击力。
随着比赛日期的临近，整个节目组都弥漫着紧张而又兴奋的气息。江夏不断地鼓励学员们，让他们放松心态，相信自己的实力。他告诉学员们：“你们每一个人都是独一无二的，你们的歌声都有着打动人心的力量。不要害怕失败，因为每一次的失败都是通往成功的阶梯。”
终于，比赛的那一天到来了。现场座无虚席，观众们满怀期待地等待着选手们的精彩表演。江夏战队的学员们一个个摩拳擦掌，他们已经做好了充分的准备，要在这个舞台上展现出自己最好的一面。