在中央音乐学院声歌系的宿舍里，月考的紧张氛围如同春日的细雨，悄然弥漫在每一个角落。林芷琪和她的室友们——钢琴系的张梓涵、作曲系的李思琪以及音乐教育系的哈斯木·阿依努尔·阿里木亚提，正全神贯注地投入到月考复习的忙碌中。
林芷琪坐在书桌前，眉头紧锁，眼神紧紧地盯着乐理书上那复杂的和弦进行分析图，嘴里喃喃自语：“这和弦进行的分析也太难了吧，各种转位、和声走向，我总是容易混淆，感觉脑子像一团乱麻。”她无奈地叹了口气，将乐理书重重地合上，身体向后靠在椅背上，眼神中透露出一丝疲惫和焦虑。
正在这时，一阵清脆的钢琴声从房间的一角传来，张梓涵纤细的手指在钢琴键上轻快地跳跃着，仿佛在与音符对话。一曲终了，她抬起头来，看着林芷琪，微笑着说：“你别太着急，乐理这东西就是需要多花时间去理解和练习。你看我在练钢琴的时候，就会顺便思考和弦在实际演奏中的运用，这样不仅能加深对乐理知识的理解，还能提高钢琴演奏的表现力。你也可以试试这种方法，说不定会有帮助。”
林芷琪若有所思地点点头，说：“嗯，你说得有道理。我之前只是单纯地死记硬背，没有真正理解和弦在音乐中的作用，所以才会这么容易混淆。我得改变一下学习方法了。”
与此同时，李思琪正坐在床上，周围堆满了各种中外音乐史的书籍和笔记，她一边整理着笔记，一边说道：“是啊，音乐史的内容也超多，感觉怎么记都记不完。不过我最近发现了一个小窍门，就是把各个时期的代表人物和作品串成故事线来记，这样不仅能记住知识点，还能更好地理解音乐发展的脉络。比如说，巴洛克时期的巴赫，他的音乐风格严谨、结构复杂，就像一座宏伟的建筑；而古典主义时期的莫扎特，他的音乐则充满了灵动和优雅，就像一位翩翩起舞的精灵。这样把人物和他们的音乐特点与形象联系起来，记忆就会深刻很多。”
阿依努尔在一旁认真地听着，频频点头，说道：“我觉得视唱练耳部分也很重要，得天天练，才能保持耳朵的敏锐度。林芷琪，你最近视唱练得怎么样？”
林芷琪坐直了身子，回答道：“我每天都有坚持练视唱，感觉比之前稳定一些了，但还是怕考试的时候出差错。毕竟视唱的要求很高，不仅要音准好，节奏准，还要有良好的音乐表现力。对了，你们知道吗？这次月考总分 300 分，我得努力冲刺，争取拿个好成绩。”