结果,
就变成了云泥之别的碾压。
在手中捏着的这幅堪称精妙的素描画搞面前,瓦特尔自认输的心服口服。
顾为经与他的素描技法,确实已经不在同一大的段位上了。
“可笑,我原来还信心满满的思量着,今天这幅铅笔稿子打的不错来着呐。”
瓦特尔将空的啤酒罐放到一边,摸摸头发,哑然失笑。
半个小时以前。
他伏案在水彩纸上,胸有成竹的勾勒出柏林博物馆岛湖波间,围绕帝国博物馆的希腊式大殿一圈的规整素白建筑的最后一笔。
在完成这幅水上廊桥的时候。
瓦特尔老师特意瞄了一眼手边的闹钟。
6分57秒。
比他预想中的绘画的速度稍微慢了一些。
没有达到6分钟时间内搞定的目标,稍稍超出了一分钟的时间。
“无所谓,慢了,但值得慢。”
他站起身,就向着里屋套房的工作室中走去,在心中给出了对绘画过程自认公允的评价概括。
脱离了准确度,去谈速度没有意义。
比想象中画的慢,也比想象中画的更好。
他的每一笔都很流畅,每一笔都很精确,自己对素描这项艺术的所有的职业沉淀与练习经验,都在手中的这张8开的水彩纸上表现了出来。
谈不上超神。
他所拥有的十分功力也发挥了九成八出来。
“126根线条。”
瓦特尔甚至默默记下了自己所画下的全部线条数量。
勾线过程中总共也只用了130笔出头的样子。
其间仅有寥寥数笔的效果他不太满意,进行了些许删改。
130余笔,126根线条。
对他所选择绘画在笔下规整但不简单的水上廊桥此般静物主题来说——能压缩到这样的笔法数量,控制出这种程度的下笔准确度。
不是王婆卖瓜,自卖自夸。
瓦特尔教授认为他的素描技法,当真能称得上“老辣”这个评语。
素描底稿的线条数量,在差不多的作品整体观感下,是不是越精简,越压缩,越干练,就越能说明画师的水平更为贴合素描的灵魂,越能够捕捉出景物最为传神的那几根线条……这件事学界一直是有争议的。
直白的说。
目前认为,有且仅有在德威学校这样教授欧式的素描画派的艺术环境,谈论线条的数量多寡方才是有意义的。