然而，在嫣儿故事助力民俗文化传承的过程中，也面临着一些挑战。一方面，随着时代的快速变迁，部分传统的讲述方式和表现形式可能逐渐被年轻一代所忽视。例如，一些古老的戏曲唱腔对于年轻观众来说可能过于晦涩难懂，这就需要民间艺人在传承的过程中进行适当的创新和改良。另一方面，在商业化的浪潮下，嫣儿故事在民俗文化传承中的内涵可能被过度商业化的内容所稀释。有些旅游产品为了追求经济效益，过于注重外在形式的包装，而忽略了故事背后真正的民俗文化价值。所以，如何在创新传承和商业开发中找到平衡，是嫣儿故事在民俗文化传承中需要解决的重要问题。
为了应对这些挑战，许多民俗文化传承者和研究者开始积极探索有效的解决途径。
在传统讲述方式和表现形式的创新方面，民间艺人与现代艺术创作者展开了广泛的合作。他们将现代音乐元素融入到传统戏曲中，对嫣儿故事进行重新编曲。比如，在一些新编的戏曲唱段中，加入了流行音乐的节奏韵律，使唱腔既保留了传统戏曲的韵味，又符合现代观众尤其是年轻观众的审美需求。同时，在表演形式上也进行大胆创新，利用现代舞台技术，如全息投影技术，将嫣儿故事中的奇幻场景栩栩如生地呈现在观众眼前，给观众带来强烈的视觉冲击，增强了故事的感染力和吸引力。
针对商业化过程中内涵被稀释的问题，各地政府部门和民俗文化保护组织加强了对嫣儿故事相关民俗文化产业的监管。他们制定了一系列的行业标准和规范，要求旅游开发、文化产品制作等相关企业在利用嫣儿故事进行商业活动时，必须尊重故事的原始文化内涵，确保在商业包装的同时，深度挖掘并展示其中蕴含的民俗文化价值。例如，在旅游纪念品的开发上，不仅要注重外观设计的精美，更要通过详细的文字介绍或者讲解服务，向游客传达嫣儿故事所承载的民俗文化内涵。
此外，民间还成立了嫣儿故事民俗文化传承协会，汇聚了众多民俗文化爱好者、民间艺人、学者等。协会定期举办各种活动，如嫣儿故事创作大赛、民俗文化研讨会等。创作大赛鼓励创作者以现代视角对嫣儿故事进行再创作，以新的故事版本来吸引更多的关注。民俗文化研讨会则为传承者和研究者提供了交流的平台，大家共同探讨如何更好地传承嫣儿故事中的民俗文化精髓，在现代社会背景下如何让其发挥更大的文化价值。