没有准确把握剧本的时代背景、主题风格等因素对角色的影响。
比如在一部古装剧中，演员没有理解古代的礼仪文化和人物的阶层特点，用现代的思维方式和行为习惯去表演，显得格格不入。
对导演的意图理解偏差。
导演可能希望演员在某个场景中表现出一种含蓄的情感，但演员却表演得过于直白，破坏了导演所期望的情感张力和氛围。
二、表演技巧方面
表情和肢体语言不自然
面部表情僵硬，尤其是在需要表现复杂情感的时候。
例如在表演悲伤情绪时，只是简单地皱眉、流泪，而没有通过眼神、嘴角等细微的变化来传达深层次的哀伤，如眼神中的空洞、嘴唇的微微颤抖等。
肢体动作不协调或过于夸张。
要么动作过于拘谨，显得很不自在，像在舞台上不知道手脚该怎么放；要么动作幅度过大，给人一种很 “假” 的感觉。
例如在表演一个正常的走路场景，却走得像在走秀，不符合实际生活场景中的状态。
台词处理不当
念台词像背书，没有情感和节奏。
只是机械地把台词说出来，没有根据角色的情绪和场景的氛围来调整语速、语调、音量等。
比如在紧张的争吵场景中，台词没有力度，没有体现出角色的愤怒情绪。
对台词中的重音把握不准确。重音放错位置可能会完全改变台词的意思。
例如 “我真的很