就是演《粉红女郎》的那位，人家现在是中戏的老师，身份高级的很。
其他所有角色都是用的中戏学生。
赵鸿单挑中戏群雄！外带一个老师！
本来北电应该有几位上场的，但赵鸿直接用了人家编写的本子，那他们就演不了了。
因为台词、剧情这些，和原版肯定有出入。
你怎么知道人家重新改了什么台词？删改了些什么？做了什么改动？
本子给你，你也要几天或个把月的时间琢磨和排演，要不然很难上台与人家对标。
除非用大家都耳熟能详的版本或用北电的版本才行。
赵鸿也只能做到拆解，然后按自己的理解来演绎。
至于他们这些学子，没这个胆子，也没这个能力去按自己的理解来拆解。
真要这么简单，一场话剧的排练时间也不会是几个月了。
李献、张亿山、杨子三人在观众席坐着，看着灯光暗了下来，舞台的巨幕也放了下来，巨幕后面映着忙碌的人影，工作人员在布置舞台。
三人对视一眼，眼里都有这不同程度的叹息。
哎，英雄无用武之地啊！
像我们这么优秀的人，居然无法展示才华，教授们真是有眼无珠。
如果换个本子，换我们上，凭我们的本事不说吊打，也能和对方大战个三百回合。
这是他们现在的想法，有种意气风发，天下英雄都是我手下败将的幻想感，很中二。
等他们出学校了，就知道，就论演技而言，自己只是个渣渣。
实验小剧场座位席还没有坐满，大概只有几十人的样子，一半人左右吧，但依然能清晰的看到人头攒动。
毕竟不是正规演出，只是临时交流性的演出罢了。
此时大幕缓缓上升。
“大麦，大麦，绿油油……”
一道悲怆的声音放声高歌，一个破衣烂衫，头发乱糟糟，胡子拉碴的人斜躺在舞台中央。
他周围环境好似乡野杂草。
而舞台背景呈现的是种夕阳红的视觉。
随既，他猛然站起身，身上好似有种莫大的积怨气息，这股气息弥漫开来，感染着在场观众。
他仰头大唱：
“红高粱那个漫过，漫过，漫过，漫过，漫过了山头，我站在窗口还望不见伱。”
唱到这，他沮丧的瘫倒在地，无能的锤了一下地面，声音低沉唱道：“我的心，更愁，更愁，更愁了，更愁了……。”
剧场开始前，观众席的那些老师教授们神情原本毫不在意，但看到赵鸿那情绪起伏的唱腔后，一个个都坐直了身子，神情认真的望着舞台。
有点东西！
这台词清晰有力，时而低沉悲怆，时而愤懑高亢，把人物的那种有仇不能报的无奈心态给演绎了出来。
不看形体，只听台词就能听出这人的心理变化。
形体有种“野”的感觉，举手投足有种粗糙感，跟那种糙汉子一样。
这姿态演绎的相当自然，让人一眼就能看明白这人身上发生过悲剧，有仇不得报的悲剧。
话剧看不到人物脸上的微表情，只能看到、听到形体和台词。
就算如此，赵鸿凭着形体和台词就让观众了解了角色本事的遭遇，并感同身受，代入其中。