终于,到了美术学院入学考试的那一天。林宇带着自己精心准备的作品和满满的信心走进了考场。然而,考试过程中却出现了意外。他在绘画时不小心打翻了颜料盒,颜料溅到了画纸上,这几乎毁了他的整个作品。林宇的大脑瞬间一片空白,他看着被弄脏的画纸,心中充满了绝望。但他很快冷静下来,他想起了《清明上河图》中那些历经风雨却依然屹立不倒的建筑和人物,他告诉自己不能放弃。于是,他迅速调整思路,利用颜料的污渍重新构思画面,将其变成了一种独特的艺术效果。
考试结束后,林宇怀着忐忑的心情等待着结果。当他收到录取通知书的那一刻,他激动得热泪盈眶。他知道,自己离《清明上河图》又近了一步。
在美术学院里,林宇如鱼得水。他沉浸在绘画的世界里,学习各种绘画理论和技巧。他专门选择了中国古代绘画史作为自己的研究方向,深入研究《清明上河图》以及其他北宋时期的绘画作品。他的教授对他的研究很感兴趣,给予了他很多指导和支持。林宇开始尝试将现代绘画元素与《清明上河图》的传统风格相结合,创作出了一系列具有创新意义的作品。
然而,他的创新作品并没有得到所有人的认可。一些传统绘画的守护者认为他是在破坏经典,对他的作品提出了严厉的批评。林宇陷入了自我怀疑之中,他不知道自己的创作方向是否正确。在这个困惑的时期,他再次深入研究《清明上河图》,发现这幅画在当时也是一种创新之作,它突破了传统绘画的某些束缚,描绘了普通百姓的生活场景。这让林宇重新找回了自信,他坚信自己的创作理念是有价值的。
大学毕业后,林宇想要举办一场以《清明上河图》为主题的个人画展。他希望通过这个画展,向更多的人展示《清明上河图》的魅力,以及自己多年来对这幅画的研究和创作成果。可是,举办画展需要大量的资金和场地支持,对于刚刚毕业的他来说,这是一个几乎无法完成的任务。他四处寻找赞助商和合适的场地,但都屡屡碰壁。