这样一来，不但能够有效地减轻负责组织和教学工作的人员身上沉重的负担与压力，同时也为更多有潜力、对艺术充满热情的人提供了一个学习和成长的机会。通过这种方式，或许可以培养出一大批具备扎实专业知识和丰富实践经验的潜在艺术教育者，从而推动整个艺术教育事业不断向前发展。
“我们也可以在课程之余，开设一些分享环节。让已经参与过的学生来分享他们的创造经历，这对新生也会是一种激励。”林若水建议，她一直相信共享经验的重要性。
守晨非常认同这个想法，并进一步阐述道：“没错，当这些学生完成分享之后，我们完全有能力让他们充当一系列全新课程的得力助手。如此一来，一方面能够促使他们自身的知识体系得以不断巩固和深化；另一方面，还可以借助他们的力量来协助我们拓展课程的广度与深度。这无疑将会是一个双赢的局面！”
在这场气氛热烈的会议当中，众人情绪激昂、积极踊跃地发表着各自的见解。各种独具匠心的方案犹如泉涌一般层出不穷，有的提议增加实践环节以增强学生的动手能力；有的则主张邀请业界专家举办专题讲座提升课程专业性……一时间，整个会议室里充满了思维碰撞所产生的火花。
经过一番激烈而深入的探讨交流之后，在场的各位勇士最终达成一致意见，决定对原有的课程结构予以大刀阔斧般的调整。首先，专门设立了助教岗位，以便更好地指导新学员以及协助授课教师开展教学活动。其次，定期组织经验分享会，鼓励学员之间相互交流心得体会，共同进步提高。
事实证明，这一经过精心调整后的计划取得了显着成效。工作室内部的学习氛围变得愈发浓郁起来，仿佛一片生机勃勃的知识森林，吸引着每一位渴望求知的心灵在此扎根生长。与此同时，无论是初出茅庐的新手还是经验丰富的老手，每个人都能够根据自身实际情况，在不同的层面获得长足的发展和进步。
接下来的几周里，勇士们与新加入的助教一起，共同构建了一系列崭新的课程内容，包括艺术品的设计思路、自然观察与记录等，让孩子们在互动中学习，并通过合作项目来增强他们的团队协作能力。