当王海桃再次开口唱起《父亲的草原母亲的河》,那深情的歌声仿佛穿越了时空,触动了每一个人的心弦。这一次声音比上次更加宽厚。
到了“请接纳我的悲伤,我的欢乐”,王海桃不由自主想哭,声音自然宽厚。
姚健也被这首歌曲深深打动,两人再次泪流满面,情感在歌声中得到了共鸣。
演唱结束后,史文鹂好奇地问姚健:“为什么选择这首歌?”姚健擦了擦眼泪,深情地说:“能唱哭自己的歌,就能唱哭对方!”他的回答简单而直白,却道出了音乐最本质的力量——情感的真实传递。
检查隔音箱的时候,意外发现里面的几个玻璃杯道具破了。王海桃说:“桌子摇晃的时候,相互碰撞破了。应该不是声音穿透玻璃震碎的。因为盖板是夹胶玻璃。”
王海桃也深有感触地说:“只有自己有感觉,才能把对手唱哭。刚才张学文虽然念‘哭呜呜呜’,但实际上那是假哭,无法真正打动人心。”他的话语中透露出对音乐的真挚情感和深刻理解。
随后,侯晨烨队的林英与史文鹂队的沈卫玲展开了对决。林英选择了《童话》这首充满梦幻与希望的歌曲,而沈卫玲则挑选了《借我一生》这首富有情感的歌曲。
然而,当他们的演唱结束,众人发现,两位选手的眼中虽然都有泪水,但那些泪水更像是硬挤出来的,少了些许真实与深情。这种“你好我也好”的场面,显然未能满足观众对真实情感的期待。
人群中传来了一些嘲笑声,似乎是对这种“表演”的不满与讽刺。但也有人理解,毕竟在如此紧张的比赛中,想要真正打动人心并不容易。
这场比赛虽然有些尴尬,但也让人意识到,真实的情感流露才是音乐最打动人心的地方。无论是《童话》还是《借我一生》,只有真心投入,才能唱出歌曲背后的深意。
最后一组选手走上了舞台,他们选择的都是伤感情歌,比如那首脍炙人口的《一万个伤心的理由》。然而,尽管歌曲本身充满了伤感,选手们的表现却被认为过于造作,缺乏真实的情感流露。他们的哭泣更像是为了迎合歌曲主题而刻意挤出的泪水,缺乏真实的感染力。