再加上宣传与鼓吹，着重强调社会属性和政治属性，都是一些高大上的吹捧营造，越来越背离艺术的宗旨。
徐的花鸟，山水，也因为困于物象局限，很难有淋漓尽致的表现，过于重视造型，而忽略了笔墨的发挥，笔头好像被捆绑住了一样。
他的奔马也远没有李公麟，赵子昂那样的精气神，更没有达到徐文长墨驴那般无拘神韵。
画面缺了超脱物象的达观与胸襟，画作不是光有造型与笔墨就可以的，深厚的修养才是画家出好作品不二法门。
不过徐的素描还是可圈可点的，颇有西方古典主义韵味，也吸收了华夏传统线描气质，画面典雅，干净，比同时期画家素描作品格调高很多。
你说刘海粟作品是地摊儿货，这点我早就认同。
他的作品，画面杂，乱，脏，枯，浑，阴。他写了很多关于中西艺术比较论述，我感觉他大话连篇，侃侃而谈。
一放到他自己画面里，就完全走了样，根本看不到他说的什么，名震日本，声播欧美的档次来。
他对于色彩，笔墨，章法，物象结构的控制能力很低，他所追求的层次感，韵味感，高尚感在画面里很难兑现。
就是他一直炫耀的十上黄山大泼彩，也是浑浊寡味，让人大跌眼镜。
以我的审美水平来看，完全是你说的那句话，流于地摊货水准。
说实话，他们大名都是本人和宣传部门合力营造出的结果，什么教育第一人，什么画马画黄山第一人。
他们两人所谓的江湖夙怨，风月旧事，名望等等，都成了脱离艺术本体，只论名望的营造方式。
再说说齐白石和张大千，我认为这两人也是营造的结果，你看他们作品久了，会有种不过尔尔之感，却……不能宣之于口。
你想想，近现代华夏画家，有几个能被世界认知的，更不用说当代了。当然，说这么多，都是我个人看法。”
杨明叹息道：“钱叔厉害，出国回来感觉您开朗了很多，您说的我赞成。
我跟着朱伯伯学习了一阵子，知道华夏画作是以书法为基础画的。民国前，所有大画家，无一不是书法大家。
他们画作是用书法笔意画出来的，可是你看现今所谓画家作品，都是握笔描出来的，一对比，意境差的太远，这和他们书法水平不值一提有很大关系。
我近来不