“中华传统艺术形式”
1. 中国绘画：
中国绘画历史悠久，最早可追溯到原始社会新石器时代的彩陶纹饰和岩画。其发展历程如下：
- 原始社会：已掌握初步造型能力，能抓住动物、植物等动静形态的主要特征，用于表达先民的信仰、愿望及生活装饰。
- 先秦时期：在一些古籍中有记载，如周代宫、明堂、庙祠中的历史人物画，战国漆器、青铜器纹饰以及楚国出土帛画等，已达到较高水平。
- 秦汉时期：绘画艺术空前发展与繁荣，尤其是汉代墓室壁画、画像砖、画像石及随葬帛画，生动塑造现实、历史、神话人物形象，具有动态性和情节性，在反映现实生活方面成就重大。画风气魄宏大，笔势流动，兼具粗犷豪放与细密瑰丽，内容丰富，形式多样。
- 魏晋南北朝：战争频繁，但佛教美术兴起，如新疆克孜尔石窟、甘肃麦积山石窟、敦煌莫高窟的壁画艺术造诣极高。同时，除工匠外，还涌现出如顾恺之等有文化教养的知名画家。这一时期玄学流行，文人崇尚飘逸通脱，画史画论等着作开始出现，山水画、花鸟画开始萌芽，注重精神状态刻画与气质表现，以文学为题材的绘画日趋流行。
- 隋唐时期：国家统一，社会稳定，经济繁荣，对外交流活跃，给绘画注入新机遇。人物画方面，虽佛教壁画中西域画风仍流行，但吴道子、周昉等具有鲜明中原画风的作品占绝对优势，民族风格日益成熟，展子虔、李思训、王维、张缲等人的山水画、花鸟画工整富丽。中国绘画的真实性在 12 世纪宋朝时达到高峰，郭熙的《早春图》是写实主义的巅峰，之后转向主观情趣抒发。自北宋后，中国绘画渐趋注重笔墨情趣的形式主义。